May 27th, 2020

ЗАНИМАТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ: СЮЖЕТЫ

ВИКТОР ВАСНЕЦОВ. БОГАТЫРИ. 1881-1898



Вполне возможно, что именно «Богатыри» Виктора Васнецова, является самым известным произведением русского искусства, настоящим его символом. Художник работал над картиной почти тридцать лет, выполнив огромное количество набросков и эскизов, постепенно добиваясь идеально сбалансированной композиции и наиболее точного подбора образов главных героев.
Замысел картины возник у Васнецова еще в 1871 году, когда он был в мастерской Василия Поленова в Париже, и вместе с другом перечитывал письмо их наставника Павла Чистякова с разбором картины Ильи Репина «Садко в подводном царстве», где Чистяков размышлял о важности передачи в художественном произведении впечатления от русской былины. Вот тогда Васнецов, взяв в руки карандаш, сделал первый набросок композиции с богатырями на конях, и подарил его Поленову.
Затем художник периодически возвращался к своему замыслу, но систематически начал работать над картиной только с 1881 года. Огромный холст (295,3х446 см) постоянно переезжал вслед за художником и его семьей: из Москвы в Киев, затем обратно в Москву, а летом – за город.
На полотне изображены три знаменитых русских былинных героя, богатыри Добрыня Никитич, Илья Муромец и Алёша Попович. В центре группы на мощном вороном коне возвышается Илья Муромец. Он смотрит вдаль из-под руки, с которой свисает булатная палица, в другой руке у богатыря копьё и щит. Слева от него на белоснежном коне находится Добрыня Никитич, вынимающий меч из ножен, готовый в любой момент броситься в сражение. Справа на коне каурой (темно-рыжей) масти сидит младший из богатырей, Алёша Попович, который держит в руках лук со стрелами. На боку у Алёши Поповича колчан со стрелами, а к седлу прикреплены гусли. Богатыри стоят посреди широкой равнины, под их ногами пожухлая трава и маленькие ёлочки, а за их спиной невысокие темные холмы. Небо над горизонтом пасмурное и тревожное, что может символизировать опасность, от которой и должны охранять Землю Русскую богатыри. На заднем плане видны могилы героев-богатырей предыдущих поколений, а маленькие елочки могут символизировать воинов будущего, которые придут на смену былинным богатырям.
Сам Васнецов описал сюжет своей картины так: «Богатыри Добрыня, Илья и Алёшка Попович на богатырском выезде — примечают в поле, нет ли где ворога, не обижают ли где кого?»
Илью Муромца художник изображает могучим воином и при этом простым добродушным человеком, в котором органично сочетаются основательность, спокойствие, боевой опыт, доброта и великодушие. Предполагается, что основной моделью для образа Ильи Муромца послужил владимирский крестьянин Иван Петров, а также еще несколько колоритных лиц, в частности кузнец из Абрамцево и некий ломовой извозчик из Москвы.
В образ Добрыни Никитича, которой согласно текстам эпоса был изображен человеком опытным, мужественным, предусмотрительным и образованным, художник вложил собирательные черты своего рода, сделав его как бы обобщенным образом Васнецовых.
Для Алеши Поповича, самого молодого и романтичного персонажа, не только воина, но также и музыканта, художнику позировал младший сын Саввы Мамонтова Андрей. Кони, использованные для картины, также были из конюшни Мамонтова.
Художник сознательно поднимает линию горизонта, так что зритель смотрит на богатырей как бы снизу вверх. Этот прием позволяет художнику расширить пространство холста, показав обширность русской земли, которую вышли защищать богатыри.
«Богатыри» были одной из последних картин, купленной Павлом Третьяковым для его галереи, а сам Васнецов полагал, что закончить «Богатырей» было его долгом перед русским народом, народной культурой которого художник всегда восхищался.

ИСТОРИЧЕСКИЕ АНЕКДОТЫ О ВЕЛИКИХ


Виктор Васнецов. Иван Грозный. 1897

Однажды Федор Шаляпин работал над ролью Ивана Грозного для оперы Римского-Корсакова «Псковитянка». Репетиции проходили сложно и мучительно, поскольку певец никак не мог поймать нужную интонацию. Савва Мамонтов, который присутствовал на репетициях, как-то раз мимоходом заметил:
- Хитрюга и ханжа у вас в Иване есть, а вот Грозного нет.
Тогда Шаляпин вспомнил недавно виденный в мастерской художника Виктора Васнецова этюд с изображением Ивана Грозного, и тотчас нашел нужную «грозную» интонацию для образа царя.
После успешной премьеры певец снова зашёл а мастерскую Васнецова, чтобы поблагодарить художника, чья картина так ему помогла.
- Удивительная история, - заметил Васнецов, - а я был так вдохновлён вашим великолепным воплощением фигуры царя-самодержца, что после спектакля решил написать полноценный исторический портрет Ивана Грозного.